I Don't Feel at Home in This World Anymore (Ya no me siento a gusto en este mundo, 2017)

No sé qué sea, pero hay algo en el cine independiente estadounidense que me atrae bastante, y en el caso particular de I Don't Feel at Home in This World Anymore (Ya no me siento a gusto en este mundo), thriller de comedia de 2017 escrito y dirigido por Macon Blair, se trata de una película que me recordó a algunas producciones indie de la década de los noventa.

Blair es más conocido por su trabajo como actor, con apariciones en películas como Green Room, Logan Lucky y The Hunt, además de la serie de TV Swamp Thing, y ha escrito un puñado de películas. I Don't Feel at Home in This World Anymore es su debut como director, y en general recibió muy buenas críticas, por lo que no es sorpresa que su nombre empiece a circular como el de un director a seguir de cerca, y ya se le anunció como guionista y director del próximo reboot de The Toxic Avenger.

The Lovebirds (Dos Tórtolos, 2020)

Algunos se sorprenden al enterarse de que me gustan las comedias románticas, pero así es. No comento tantas porque encuentro un tanto cansado que muchas producciones de estudio tengan una fórmula tan marcada que sean no sólo predecibles, sino intercambiables, y agradezco encontrar alguna que se esfuerce por hacer algo distinto, o que al menos construya personajes lo bastante interesantes como para lograr que la trama pase a segundo plano.

Y justo ése es el caso de The Lovebirds (Dos Tórtolos), película de 2020 dirigida por Michael Showalter sobre un guion de Aaron Abrams y Brendan Gall, la cual es protagonizada por Issa Rae y Kumail Nanjiani. El elenco incluye también a Paul Sparks, Anna Camp y Kyle Bornheimer, y es otra película afectada por la pandemia. Esta producción de Paramount Pictures estaba programada para estrenarse en cines de los Estados Unidos a inicios de abril de 2020, pero debido al cierre de cines en la unión americana fue retirada de la agenda. Netflix adquirió entonces los derechos de distribución internacional, y la agregó a su catálogo en todos sus territorios a finales de mayo del mismo año.

The Old Ways (Las Formas Antiguas)

Dentro del cine de horror existen varios subgéneros cuya popularidad (y calidad) fluctúan con el paso del tiempo, pero se trata de un género muy maleable que suele adaptarse al contexto global y de tiempo en tiempo se da una renovación incluso en vertientes que parecían agotadas o por lo menos desgastadas. En el caso de The Old Ways (Las Formas Antiguas), de reciente estreno en Netflix, se trata de un interesante giro a las historias de posesión y exorcismos.

La película fue escrita por Marcos Gabriel y dirigida por Christopher Alender y cuenta con las actuaciones de Brigitte Kali Canales, Andrea Cortés, Julia Vera y Sal Lopez, y debutó en octubre de 2020 en el marco del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, a veces mejor conocido como Festival de Cine Fantástico de Sitges. Luego de varios festivales virtuales en la primera mitad de este año, Netflix adquirió los derechos y liberó la película el pasado 25 de agosto en todos sus territorios.

What If...? Episodio 4: Doctor Strange y el peso de las consecuencias

What If...?, la serie animada de Marvel Studios que explora versiones alternas en el desarrollo del Universo Cinematográfico Marvel, sigue adelante, y el pasado miércoles se estrenó el cuarto episodio, titulado What If... Doctor Strange Lost His Heart Instead of His Hands? (¿Qué tal si...el Doctor Strange hubiera perdido el corazón en vez de las manos?), y es el que comento a continuación.

En semanas anteriores ya he escrito un poco sobre los episodios previos, con Peggy Carter como la primera supersoldado, T'Challa como Star-Lord, y un mundo en que Fury no pudo reunir a los Avengers originales, y debo decir que éste es el episodio más oscuro en esta casi primera mitad de la serie, pues con todo y las muchas muertes del episodio anterior, el suspenso estaba envuelto en humor y aventura, y aunque aquí hay un poco de humor, el resultado es bastante más trágico.

Comicteca: Star Slammers, de Walter Simonson

Walter Simonson es uno de los artistas de cómic más celebrados en el medio, y con justa razón. Inició su carrera profesional a mediados de los 1970, y cimentó su nombre con memorables etapas en Thor, Fantastic Four, Orion y muchos títulos más para Marvel y DC Comics, pero en lo personal le tengo un aprecio especial a sus cómics de autor, como es el caso de su épica de ciencia ficción Star Slammers.

Esta serie está ligada a la carrera de Simonson desde su inicio, e incluso antes, pues para rastrear su origen debemos remitirnos a inicios de los 1970, cuando creó las primeras historias de los entonces llamados Space Slammers a manera de tesis para graduarse de la Rhode Island School of Design.

Se unió a la Washington Science Fiction Association y empezó a colaborar en su periódico. Ahí, como parte de una campaña para obtener la sede de la World Science Fiction Convention de 1974, publicó los primeros episodios de la historia. Los últimos capítulos, dibujados ese mismo año, mostraban su evolución como artista, y decidió usarlos como portafolio.

Comicverso 260: Echolands, Ringside y cómics digitales

Esta semana se publicó el episodio 260 del podcast de Comicverso, proyecto dedicado a los cómics y temas afines en el que hago equipo con el chileno Esteban Pedreros. Iniciamos en 2006 como un blog, y en 2011 lo convertimos en podcast. A continuación les comparto algunos detalles de esta nueva edición.

Fecha de Grabación: Domingo 29 de agosto de 2021.

El Bar (Álex de la Iglesia, 2017)

No es un secreto que soy fan de Álex de la Iglesia, y luego de comentar 30 Monedas descubrí que en las distintas plataformas de streaming hay varias películas suyas, incluyendo algunas que no he visto, y como nunca he comentado ninguna por aquí, de vez en cuando me iré poniendo al día con todas las que pueda. Comenzamos con El Bar, una de dos producciones estrenadas en 2017. 

El guion de esta comedia de humor negro con tintes de misterio es obra del propio De la Iglesia con Jorge Guerricaechevarría, su colaborador habitual, y el elenco es un ensamble de actores que mezcla veteranos con rostros menos conocidos, e incluye a Blanca Suárez, Mario Casas, Carmen Machi, Secun de la Rosa, Jaime Ordoñez, Terele Pávez, Alejandro Awada y Joaquín Climent.

Debutó en el Festival Internacional de Cine de Berlín en febrero de 2017 y unas semanas más tarde se estrenó en España con buen éxito inicial, aunque no recuperó en taquilla la inversión de 5 millones de euros que fue su presupuesto.

The Blob (La Mancha Voraz, 1988)

Hace unos días mi buen amigo Héctor McCoy me invitó nuevamente a acompañarlo en su podcast De la Ciencia a la Ficción para hablar de The Blob (La Mancha Voraz). Ayer compartí el episodio en cuestión, además de mi reseña de la versión original de esta historia, una película de 1958 protagonizada por Steve McQueen, y ahora toca turno al remake de 1988.

La película fue dirigida por Chuck Russell sobre un guion coescrito por él mismo con Frank Darabont. Ambos habían colaborado un año antes en A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors, película que inyectó nueva vida a la franquicia de Pesadilla en la Calle del Infierno cuando el estudio contemplaba la posibilidad de dejarla en sólo dos películas. Tras el éxito de aquella cinta, Russell recibió un jugoso presupuesto y todas las facilidades para la nueva versión de The Blob, que contó con un elenco encabezado por Shawnee Smith, Kevin Dillon, Donovan Leitch, Jeffrey DeMunn, Joe Seneca, Del Close, Candy Clark y una breve aparición de Erika Eleniak.

The Blob (La Mancha Voraz, 1958)

Cuando de clásicos de horror se trata, existe un lugar especial para la conversación para algunas películas clásicas de la década de 1950, y The Blob, película de 1958 conocida en México como La Mancha Voraz y en España como La Masa Devoradora, es una de las más recordadas. Este excelente ejemplo de lo que eran las b-movies originales (la segunda película de un programa doble) es recordada, entre otras cosas, por tratarse del debut en cine de Steve McQueen en un rol protagónico.

La película fue escrita por Kay Linaker y Theodore Simonson y dirigida por Irvin Yeaworth, y se estrenó en Estados Unidos en el otoño de 1958 junto con I Married a Monster from Outer Space (Me Casé con un Monstruo), que era la a-movie del programa, pero tras los primeros días de exhibición y basados en la respuesta del público, el estudio pidió a los cines invertir el orden de proyección y dar preferencia a la promoción de The Blob.

De la Ciencia a la Ficción 28: The Blob (La Mancha Voraz)

Héctor McCoy volvió a invitarme a su podcast De la Ciencia a la Ficción. Antes hemos hablado de la ciencia ficción en el entretenimiento, la película The Black Hole (El Abismo Negro), películas de desastres naturales, Flash Gordon, The Thing (La Cosa del Otro Mundo), Looper (Asesino del Futuro), Inception (El Origen), Cube (El Cubo, 1997) y The Tomorrow War (La Guerra del Mañana), y el el tema elegido en esta ocasión fueron las dos versiones de The Blob (La Mancha Voraz), estrenadas en 1958 y 1988.

Fecha de grabación: Jueves 26 de agosto de 2021