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jueves, 15 de diciembre de 2022

De la Ciencia a la Ficción 88: Contagion (Contagio, 2011)

Ya listos para cerrar el año, mi amigo Héctor McCoy decidió dedicar el más reciente episodio de su podcast De la Ciencia a la Ficción a Contagion (Contagio, 2011), película de Steven Soderbergh que a la distancia se siente casi profética por el modo en que hace diez años retrataba la forma en que el mundo enfrentaba una pandemia surgida del continente asiático. A continuación les comparto los detalles de este episodio.

Fecha de grabación: Jueves 8 de diciembre de 2022.

A menudo descrita como un thriller médico, Contagion es una película de ciencia ficción cuyo estreno se dio en septiembre de 2011. Fue escrita por Scott Z. Burns y dirigida por Steven Soderbergh, y cuenta con las actuaciones de un impresionante elenco que incluye a Matt Damon, Laurence Fishburne, Elliott Gould, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Kate Winslet, Bryan Cranston, Jennifer Ehle, Sanaa Lathan y Marion Cotillard.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Sherlock Holmes: A Game of Shadows

Tras el gran éxito de taquilla que fue la versión de Sherlock Holmes que Warner Brothers presentó hace un par de años de mano de Guy Ritchie, no es ninguna sorpresa que el director británico regrese a dirigir la segunda entrega, con Robert Downey Jr, Jude Law y Rachel McAdams retomando las partes de Holmes, Watson y Irene Adler, respectivamente, en una secuela subtitulada A Game of Shadows.

Imagino que sus contratos tenían jugosas cláusulas para regresar, pues Ritchie y Downey abandonaron proyectos en preproducción para trabajar en esta secuela en cuanto el estudio la aprobó. A Game of Shadows era, al menos en teoría, más ambiciosa que su predecesora al introducir por fin al Profesor James Moriarty (Jared Harris), genio criminal y némesis del excéntrico detective de la calle Baker. Y si digo en teoría es porque, pese a ser lo bastante entretenida como para satisfacer a cualquiera que pague un boleto para verla, me dejó la impresión de que fue una oportunidad desaprovechada al caer rápidamente en una fórmula narrativa.

viernes, 18 de noviembre de 2011

Contagion (Contagio)

Hace un par de años pasamos por la experiencia de vivir en carne propia los resultados de la paranoia que puede causar la aparición de una epidemia viral desconocida, como se dio con la influenza A-H1N1, también conocida como gripe porcina.

Por fortuna (o por desgracia, según su punto de vista o creencias personales), el Aporkalipsis no se concretó y la humanidad pudo sobrevivir para continuar con su sistemática e implacable explotación y destrucción del mundo, y lo único dañado fue la economía de las principales ciudades afectadas por la epidemia, entre ellas la Ciudad de México.

martes, 12 de octubre de 2010

Reseña: Repo Men (Los Recolectores, 2010)

Repo Men (Los Recolectores) es el primer largometraje de Miguel Sapochnik, quien sólo había dirigido un cortometraje y un episodio de House. Antes fue artista de storyboards, y su trabajo más notorio en esa capacidad se dio en dos proyectos de Danny Boyle: Trainspotting (La Vida en el Abismo) y A Life Less Ordinary (Vida sin Reglas). Bajo esa perspectiva, Repo Men está lejos de ser un mal primer esfuerzo, pues la película ofrece más positivos que negativos.

En un futuro cercano, la tecnología y la medicina han llegado al punto en que la espera por donadores de órganos ha desaparecido. Es fácil conseguir órganos artificiales y con facilidades de pago, lo que permite que gente con enfermedades crónicas o terminales acceda a piezas de repuesto siempre y cuando puedan pagarlas, y es ahí donde hay que poner énfasis.

Las prótesis y órganos artificiales son fabricados por una compañía llamada "The Union", misma que no sólo se encarga de su desarrollo, producción y distribución, sino que también está a cargo de administrar el sistema de crédito y cobranzas que representa el verdadero negocio para la empresa.

martes, 27 de abril de 2010

Reseña: The Imaginarium of Dr. Parnassus

Terry Gilliam es uno de esos directores con tantos admiradores como detractores, pues su peculiar estilo para contar historias puede resultar frustrante para quienes no tengan la paciencia adecuada. Su filmografía está llena de películas disparejas, desde ambiciosas decepciones hasta maravillosas fantasías, pasando por varios proyectos frustrados y uno que otro arrepentimiento, pero lo que todas tienen en común es el gran despliegue de imaginación. Más allá de si el resultado es lo que planeó, todas y cada una tienen al menos un momento o una escena que queda marcada en la mente del espectador.

The Imaginarium of Doctor Parnassus (El Imaginario Mundo del Doctor Parnassus) cumple con lo anterior. El personaje titular (Christopher Plummer) es un antiguo monje que a lo largo de los siglos ha hecho tratos y apuestas con el Diablo, aquí llamado Mr Nick (Tom Waits), y se ha convertido en inmortal por ello.

En el Londres presente, Parnassus es líder de una pequeña tropa de actores que viajan en un destartalado vagón y montan un espectáculo en los barrios bajos ante audiencias mayormente compuestas de borrachos y desposeídos. Ahora, se acerca el momento de pagar al Diablo una deuda cuyas consecuencias no consideró, pues cuando su hija Valentina (Lily Cole) cumpla dieciséis años, en unos cuantos días, tendrá que entregársela.


Cuando la reducida tropa, completada por Anton (Andrew Garfield), malabarista, prestidigitador y maestro de ceremonias, y Percy (Verne Troyer) asistente y confidente de Parnassus, atraviesa un puente, descubren a alguien colgando bajo éste. Alentados por Valentina, rescatan al colgado antes de que se ahogue y lo suben al vagón. Cuando el desconocido (Heath Ledger, la mayor parte del tiempo) despierta a la mañana siguiente, pretende sufrir amnesia, pero es evidente que le preocupa más ocultar su pasado que recordarlo.

Resulta llamarse Tony y se une a la tropa. Cuando se entera del problema de Parnassus, se ofrece a ayudarlo a ganar una última apuesta, con la que podría salvar a Valentina. Siguiendo su consejo, la tropa altera la forma de ofrecer su espectáculo y decide presentarlo ante audiencias adineradas en los barrios más agradables de la ciudad, con mucho éxito. Al menos hasta que el pasado de Tony regresa para ajustar cuentas y poner en peligro la estabilidad de la tropa y el destino de Valentina.


La historia parece simple, pero es extremadamente compleja y por momentos un tanto confusa, lo que no es extraño en el trabajo de Terry Gilliam, quien suele no poner freno a su imaginación y prefiere explorar sus ideas antes que desarrollar de personajes o la integridad de la historia. El resultado es un alucinante viaje por la imaginación del talentoso escritor y director británico, que además le permite regresar a los temas y estilo de sus mejores películas de corte fantástico, como Brazil o The Adventures of Baron Munchaussen.

En lo personalmente me ganó al mostrar a los monjes de los que Parnassus era parte, una orden dedicada a contar la historia del origen del Universo para que éste siga existiendo, convencidos de que en todo momento, alguien, en algún lugar del mundo, está contando una historia y contribuyendo a preservar la existencia.


Me llamó la atención fue que el estudio no aprovechara el morbo para promover la película, pues se trata de la última actuación de Heath Ledger. Me sorprende que no hicieran énfasis en el tema, sobre todo considerando que una campaña de morbo y simpatía le hizo ganar un póstumo (y a mi juicio inmerecido) Oscar el año pasado. Gilliam se sacó un diez al hallar cómo terminar la película y hacerlo a tiempo al sustituir a Ledger con tres actores distintos: Johnny Depp, Jude Law y Colin Farrell, quienes interpretan a Tony dentro del imaginarium.

En resumen, creo que The Imaginarium of Doctor Parnassus es una película que puede ser del gusto de quienes hayan disfrutado las películas ochenteras de Gilliam, como las mencionadas arriba o Time Bandits. Si nunca han visto una película de Terry Gilliam, tal vez no sea el mejor punto de entrada, pero lo único que les puedo garantizar es que será una experiencia diferente.

miércoles, 13 de enero de 2010

Sherlock Holmes, de Guy Ritchie

Por una curiosa coincidencia, en cuestión de cine este año empezó justo como el anterior. Hace un año la primera película que vi fue RocknRolla, primer proyecto de Guy Ritchie tras su separación de Madonna, y lo hice en compañía de varios de mis amigos. Este año empecé otra vez con amigos y una cinta de Guy Ritchie, pues aprovechamos los últimos días del receso invernal para ver la más reciente versión de Sherlock Holmes, con Robert Downey Jr, Jude Law, Rachel McAdams y Mark Strong.

Desde que se anunció el proyecto hubo puristas (sí, existen puristas de un personaje literario del siglo XIX) que se quejaron por lo que veían como un atentado a la esencia de Holmes, aunque sólo sabíamos que el estudio quería una versión del famoso detective que fuese atractiva para el público contemporáneo. Es decir, una versión capaz de divertir a adolescentes con poca capacidad de retención. Y eso es justo lo que hicieron. Contrario a lo que podría esperarse ante esas ambiciones, la película es muy entretenida sin sacrificar el desarrollo de personajes o la trama.

jueves, 21 de mayo de 2009

Sherlock Holmes - trailer

No suelo postear videos, salvo cuando quiero hablar de algún grupo o músico, pero soy muy fan de Sherlock Holmes, y aunque la versión que Guy Ritchie presentará a finales de año es muy distinta de cualquiera que hayamos visto o leído, me emociona la idea. House es un paliativo aceptable, pero no es lo mismo.

Dirige Guy Ritchie con guión de Michael Robert Johnson, Anthony Peckham y Simon Kinberg, basado en una historia de Lionel Wigram y Michael Robert Johnson. Actuan Robert Downey Jr, Jude Law, Rachel McAdams y Mark Strong.

lunes, 4 de febrero de 2008

Fuera de cuadro: Road to Perdition

Road to Perdition (Camino a la Perdición) es una película dirigida por Sam Mendes, realizador de la exitosa y multipremiada American Beauty (Belleza Americana) y es protagonizada por Tom Hanks, Paul Newman, Jude Law, Daniel Craig y Stanley Tucci. Estrenada en 2002, está basada en la novela gráfica del mismo nombre, escrita por Max Alan Collins e ilustrada por Richard Piers Rayner, publicada por Paradox Press en 1998.