Comicverso 276: Long Halloween Special, That Texas Blood, Wheel of Time y Hawkeye

Esta semana se publicó el episodio 276 del podcast de Comicverso, proyecto dedicado a los cómics y temas afines en el que hago equipo con el chileno Esteban Pedreros. Iniciamos en 2006 como un blog, y en 2011 lo convertimos en podcast. A continuación les comparto algunos detalles de esta nueva edición.

Fecha de Grabación: Domingo 26 de diciembre de 2021.

Noticias y temas comentados:

• Hablamos un poco del grado de subjetividad que tiene cualquier clase de opinión, y como influye ésta en nuestros comentarios de cómics.
• Mencionamos algunos cómics y especiales navideños que ya hemos comentado antes.
• Recomendamos títulos con temáticas post-apocalíptica o del fin del mundo.
• Repasamos algunos cómics que nos han provocado una reacción emocional.
• ¡...y mucho más!

Hawkeye (2021)

La semana pasada llegó a su fin Hawkeye, miniserie desarrollada por Jonathan Igla para Marvel Studios que representa el quinto proyecto de TV de Marvel Studios y la más reciente adición al MCU. Los seis episodios se emitieron a través de Disney+ a lo largo del último mes. Además de showrunner, Igla fue jefe de escritores y escribió el primer y sexto episodios. Otros escritores que colaboraron en la serie son Elisa Clement, Katie Mathewson, Tanner Bean, Erin Cancino, Heather Quinn y Jenna Noel Frazier

Rhys Thomas dirigió tres episodios (1, 2, 6) y el resto fueron obra del dúo de directoras conocidas como Bert & Bertie. Jeremy Renner retomó el papel de Clint Barton que interpretó en varias películas del MCU, y le acompañan Hailee Steinfeld, Vera Farmiga, Tony Dalton, Alaqua Cox, Florence Pugh, Fra Fee, Linda Cardellini y Vincent D'Onofrio, entre otros. La serie se anunció en el verano de 2019, pero a causa de la pandemia la filmación dio inicio hasta diciembre de 2020 y concluyó en abril de este año. Los primeros dos episodios se estrenaron el 24 de noviembre y el resto uno por semana hasta el pasado miércoles 22, cuando apareció el último.

Godzilla: King of the Monsters (2019)

El fin de semana pasado publiqué mis impresiones de Godzilla vs. Kong, la más reciente entrega del llamado Monsterverse de Legendary Pictures, y mencioné que sentía la inquietud de comentar las entregas anteriores. Más de una vez he mencionado que aunque Godzilla (2014), dirigida por Gareth Edwards, no me parece una mala película, encuentro que se hizo con el enfoque equivocado y el resultado fue una cinta bastante aburrida, así que decidí omitirla y me fui directo a comentar Kong: Skull Island (2017).

Ahora toca turno a Godzilla: King of the Monsters (2019), película coescrita y dirigida por Michael Dougherty que cuenta con las actuaciones de Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, David Strathairn, Ken Watanabe, Zhang Ziyi, Charles Dance, Thomas Middleditch, Aisha Hinds y O'Shea Jackson Jr., entre muchos otros, y con T.J. Storm retomando la labor de motion capture para dar vida a Godzilla. La película se estrenó el 31 de mayo de 2019 y recibió críticas en su mayoría encontradas, en tanto que en taquilla recaudó alrededor de 386 millones a nivel mundial, bastante por debajo de las expectativas del estudio.

Reseña: Source Code (8 Minutos Antes de Morir).

Duncan Jones dirigió Moon (Luna: 1095 Días), que ya comenté aquí y fue una de mis películas favoritas del año pasado (aunque en realidad sea de 2009) y parece ser que este año piensa repetir en mi lista con su segunda película, Source Code (estrenada en México bajo el horrendo título de 8 Minutos Antes de Morir).

Como hijo de David Bowie no debería sorprender a nadie que Jones haya optado por la ciencia ficción su género de elección, al menos en sus primeras películas, ni tampoco que sea una persona talentosa y capaz de hacer las cosas a su manera incluso sin el apoyo de los grandes estudios de Hollywood.

Colter Stevens (Jake Gyllenhaal) es un piloto de helicóptero estacionado en Afganistán, así que cuando despierta a bordo de un tren camino a Chicago es comprensible que esté confundido. Y más al descubrir que ocupa el cuerpo de alguien más minutos antes de que el tren explote, matando a todos sus ocupantes.

Reseña: Up in the Air

Jason Reitman tiene una corta carrera como cineasta, pero sin duda ha tenido un buen comienzo. Aún cuando ya había dirigido un par de proyectos, en 2005 tomó al mundo por sorpresa con la ácida y divertida Thank You for Smoking, y un par de años más tarde se convirtió en una de las nuevas promesas de Hollywood gracias a Juno, película que lo colocó en la privilegiada posición de poder elegir su siguiente proyecto e incluir estrellas de gran cartel en el mismo.

Así que decidió asociarse con su padre para producir un proyecto personal en el que trabajaba desde 2002, y convenció a George Clooney de tomar el papel principal. Up in the Air (Amor sin Escalas... ¿algún día acabaran estas estúpidas traducciones?) cuenta la historia de Ryan Bingham (Clooney), un exitoso empleado de una firma dedicada a entregar los avisos de despido en aquellas compañías donde la administración prefiere no dar la cara o ensuciarse las manos.

La recesión económica resulta en un negocio muy lucrativo para su empresa, razón por la cual Ryan pasa la mayor parte de su tiempo en hoteles y aeropuertos, habiendo renunciado casi por completo a cualquier otra parte de su vida. Por eso, cuando su jefe (Jason Bateman), le informa que necesita volver a la sede de la compañía para una reunión urgente, Ryan se preocupa. 

Ante toda el personal de la compañía, Craig anuncia una revolución en la forma de hacer su trabajo, todo gracias a la nueva adición a la empresa, la joven Natalie Keener (Anna Kendrick), que diseñó un programa con el que podrán hacer todo su trabajo mediante conferencias de video, ahorrando a la compañía todos los gastos de transportación y viáticos. Al ver amenazado su estilo de vida, Ryan manifiesta de inmediato su oposición al cambio, y aunque sus razones son en parte egoístas, presenta una serie de argumentos muy válidos acerca de por qué considera que es importante hacer su labor en persona y cara a cara.

Su jefe acepta que puede haber complicaciones al implementar el nuevo sistema, pero confía en que eventualmente las podrán resolver sin mayores contratiempos. A manera de compromiso, decide enviar a Natalie en un viaje para que analice de primera mano las diferentes situaciones a que se pueden enfrentar, y decide que Ryan es el candidato ideal para guiarla. Ryan protesta pero no hay nada que hacer, por lo que debe hacerse a la idea de por primera vez viajará acompañado.

Esa situación sería suficiente para contar una historia interesante, pero Reitman lleva las cosas un poco más allá y agrega una subtrama que, conforme avanza la película, toma fuerza y se impone a lo anterior. Ryan no cree en los compromisos personales, no tiene intención de "sentar cabeza" y formar una familia. Está contento con su forma de vivir y no le importa lo que piensen los demás. Natalie es una ferviente creyente en las relaciones de pareja y en la importancia de la familia, y encuentra inconcebible que un ser humano pueda vivir como lo hace Ryan y además disfrutarlo.

En su viaje anterior Ryan conoce a Alex (Vera Farmiga), quien parece llevar un estilo de vida similar al suyo. Pronto se encuentran en una relación ambigua, pues a pesar de que ambos prefieren la idea de mantener las cosas informales y los encuentros casuales, se gustan demasiado y empiezan a programar encuentros según lo permitan sus itinerarios de viaje. Al mismo tiempo, Ryan es contactado por una de sus hermanas para recordarle que su hermana menor está a punto de casarse. 

Cuestionado por Natalie, seducido por Alex, y presionado por su familia, Ryan empieza a cuestionarse la validez de sus argumentos y si en verdad es feliz viviendo como lo hace.

Me parece un error de parte de la distribuidora tratar de vender la película como una comedia romántica, pues no lo es. Al menos no en el sentido tradicional del término. Decir que Up in the Air es una comedia romántica es absurdo y simplista, pues aún cuando tiene algunos elementos propios del género, resulta mucho más compleja y profunda. Me rehuso a considerar el uso del término "dramedia", así que me abstengo de intentar clasificarla.

Como sea, Up in the Air es una buena película y me atrevo a recomendarla ampliamente, aunque siento que tal vez la nominación a Mejor Película es un poco exagerada, creo que las de Mejor Actor (Clooney) y Mejor Actriz de Reparto (Farmiga y Kendrick), son más que merecidas.