jueves, 18 de octubre de 2018

Jornada Internacional de Novela Gráfica en la FILIJ 38

Dentro de algunas semanas se celebrará en el Parque Bicentenario de la Ciudad de México la edición número 38 de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil, y la Secretaria de Cultura ha anunciado que entre sus actividades para este año se realizará la Primera Jornada Internacional de Novela Gráfica.


A continuación les comparto el contenido de la convocatoria publicada en el sitio web oficial de la FILIJ.
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En el marco de la 38 Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil, la Secretaría de Cultura te invita a la 1a Jornada Internacional de Novela Gráfica, que este año lleva por título “La gráfica de la palabra y la gramática del dibujo“.

La FILIJ propone un espacio de diálogo y reflexión donde escritores, ilustradores y entusiastas de la novela gráfica y el cómic en México, Colombia, Chile y Alemania podrán compartir sus experiencias, los alcances de la industria y sus retos ante el auge que vive el género.

Dirigido a editores, ilustradores, escritores y público interesado en la edición.

Te esperamos el 14 de noviembre de 10:00 a 15:00 horas en el Parque Bicentenario, Av. 5 de Mayo 290, San Lorenzo Tlaltenango, 11210, Miguel Hidalgo, CDMX

Registro
Podrán participar: diseñadores, ilustradores, docentes, narradores orales y público interesado en la novela gráfica y el cómic.

Registrarse en http://filij.cultura.gob.mx/

Abierto de las 10:00 horas del 3 de octubre a las 23:00 horas del 31 de octubre

Para mayor información, comunicarse al (0155) 4155-0200 ext. 9696 y 9826  o escribir a profesionales@cultura.gob.mx
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INVITADOS
Por ahora no hay más información acerca de las actividades que se realizarán como parte de esta jornada, aunque el sitio ofrece una lista de invitados formada por Axur Eneas, Beli de la Torre, Daniel Blanco, Uriel Pérez, Sindy Infante, Ferdinand Lutz y Alan Robinson.

lunes, 15 de octubre de 2018

Miss Universo 2018: Intolerancia y prejuicios

He pasado muy poco tiempo en redes sociales en las últimas semanas, pero veo que la noticia de que habrá un par de participantes del próximo certamen Miss Universo que no nacieron como mujeres causó revuelo y sacó a la luz los prejuicios de mucha gente, incluyendo a otras de las aspirantes al título de belleza.

Ángela Ponce representará a
España en Miss Universo 2018.
Todo empezó cuando Ángela Ponce se convirtió en la primera transgénero en convertirse en Miss España 2018, con lo que representará a su país en el certamen internacional a celebrarse en diciembre próximo, lo que generó controversia en medios y en redes sociales.

Unos días después se reveló que Belguun Batsukh, Miss Mongolia, también es transgénero, lo que avivó aún más el debate, que incluyó declaraciones desafortunadas como las de Valeria Morales, Miss Colombia, quien dijo que  el "concurso es para las que nacemos como mujeres... hay que respetar la idea, pero no compartirla".

Imagino que alguien debería recordarle a la señorita Morales que, antes de inscribirse a cualquier competencia, debería darle una buena leída a sus reglas, pues habría que recordar que Miss Universo cambió su reglamento en 2002 para permitir la participación de transgéneros en el certamen.

Peor aún se vio la mexicana Lupita Jones, quien también hizo declaraciones en contra de la participación de Ponce aún a pesar de que actualmente es la directora de Miss Universo México, posición desde la que uno esperaría que estuviera mejor informada.

De entrada, diría que me sorprende que todavía existan esta clase de concursos de belleza, pero sería poco realista de mi parte, sobre todo si consideramos que vivimos en un mundo en el que aún hay quienes cree que la Tierra es plana, o que dicen que el calentamiento global y el cambio climático son mitos, o que ven conspiraciones por todos lados.

Y es que un concurso que evalúa a la mujer de forma superficial y absolutamente material es algo que suena tan medieval en esencia, que no sé cómo es que aún son populares entre ciertos sectores de la sociedad. Hay que recordar que estos concursos son parte del culto a la imagen que tantos problemas causa en la autoestima y la salud de millones de jóvenes alrededor del mundo, y su continua existencia debería tratarse como un problema de salud y educación.

Belguun Batsukh, Miss Mongolia 2018,
representará a su país, que participa por
 primera vez en el certamen internacional
de belleza.
Por otro lado, considerando que la gente que da importancia a esta clase de concursos no se caracteriza por su pensamiento progresista e ideas incluyentes, supongo que no debería sorprenderme que a la menor oportunidad revelen su intolerancia. Más que el hecho de mostrarse intolerantes, me llama la atención que sean tan incongruentes. Es muy fácil toparse con comentarios sin sentido y contradictorios cuando estas personas intentan justificar sus descalificaciones y prejuicios, a grado tal que a veces es necesario preguntarse si hablan en serio o están siendo sarcásticos.

En especial me sorprendió ver a un par de ilustradores cuyo trabajo se caracteriza porque siempre buscan exacerbar los elementos sexuales en sus ilustraciones de personajes femeninos, y que aprovechan cuanta ocasión se les presenta para hacer gender-bending, es decir, cambiar el género de los personajes, para dibujar como mujeres sexy a cuanto héroe de cómics o personaje de películas les sea posible.

¿Es aceptable el cambio de género para satisfacer sus fantasías, pero no para llevar una vida plena y feliz con uno mismo? ¿En serio no se dan cuenta de la forma en que sus acciones y sus palabras se contradicen?

Creo que en general están haciendo una tormenta en un vaso de agua, y que todo se resume a constatar, una vez más, que el mundo estará mucho mejor cuando aprendamos a olvidarnos de prejuicios y a respetar a los demás tal y como han decidido ser sin preocuparnos de que todo mundo se ciña a la peculiar idea que cada uno tiene de como "deberían" ser las cosas.

miércoles, 25 de julio de 2018

James Gunn y el problema de las falsas equivalencias

Una de las notas más escandalosas en el mundo del entretenimiento en días pasados, fue la del despido de James Gunn por parte de Disney y Marvel Studios, lo que deja al director y guionista fuera de Guardians of the Galaxy 3, película aún sin fecha de estreno pero que se esperaba llegase a la pantalla en el verano de 2020.

La causa del despido fue que algunos viejos tuits, publicados por Gunn entre 2008 y 2012, fueron hechos "públicos" como parte de una campaña de grupos de extrema derecha y con la notoria participación de Mike Cernovich, despreciable individuo con opiniones particularmente estúpidas en temas como violación, violencia de género y equidad, conocido por defender los derechos de los hombres ante las "feminazis" y por su tendencia a acusar de pedófilos a todos sus "enemigos". También es responsable de difundir toda clase de información falsa y promover teorías de conspiración, como el Pizzagate de hace un par de años.

Este sujeto inició una campaña en contra de varios comediantes, a quienes acusa de ser parte de la agenda liberal de la izquierda, sobre todo por las mordaces críticas que hacen a Donald Trump, con cuya ideología Cernovich comulga y se identifica por completo. Sus blancos principales en los últimos meses han sido Patton Oswalt, Sarah Silverman y James Gunn, y en el caso de éste último, ha logrado su cometido de dejarlo sin empleo, pero no el de desprestigiarlo.

Los tuits ofensivos de James Gunn son chistes pueriles con una clase de humor que resulta inaceptable para una figura pública que trabaja en la industria del entretenimiento familiar, pero parece que mucha gente deja de lado el hecho de que cuando los escribió y publicó era un escritor y director para la célebre productora independiente Troma, caracterizada por ofrecer material diseñado para ofender y causar un impacto inmediato en su audiencia.

James Gunn fue despedido por tuits publicados hace años.
Si tuviera que buscar una palabra para definir los tuits de Gunn, la primera que me vendría a la mente podría ser tontos o estúpidos, pero pensándolo con más calma me parece que lo correcto sería "inmaduros". Que, por cierto, también sirve para describir casi cualquier cosa que Troma haya hecho jamás, así que todo es congruente.

A primera vista, pareciera que Disney no tenía otra alternativa que cortar lazos con Gunn, pero no estoy tan seguro de que ése fuera el caso. Desde 2012 no existe un sólo tuit o publicación similar del director, lo que quiere decir que su conducta no ha sido impropia en ningún momento a lo largo de los años que tiene trabajando para Disney.

Incluso, hace años se disculpó por bromas del mismo tono publicadas en el pasado en su blog personal. Hay quienes argumentan que esa disculpa nunca incluyó los tuits, pero hay que recordar que quizás no le dio importancia a mencionarlos porque su presencia en dicha plataforma no tenía el peso del que goza hoy en día, claro, porque todavía no era el director de dos exitosas producciones multimillonarias.

Disney pudo hacer algo más que tomar la salida fácil. Tenía opciones, pero decidió ceder ante la presión de una facción de extrema derecha, sentando un peligroso precedente de cara al futuro. Si consideramos que una vez que se finiquite el trato para la adquisición de Fox Marvel tendrá el control de aproximadamente el 45% de la producción de contenido de entretenimiento en cine, el poder que le acaban de dar a la derecha intolerante es demasiado.

Me parece que lo ideal hubiera sido hacer una declaración al respecto, reconociendo la existencia del material ofensivo, que deben haber conocido antes de contratarlo, y comentando que estaban conscientes del problema, pero también del crecimiento como persona de Gunn, quien no es la misma persona que años atrás, y lo ha demostrado con acciones.

Disney cometió el error de juzgar los casos de Roseanne Barr y James Gunn como equivalentes.
Lamentablemente, el reciente caso de Roseanne Barr, exitosa estrella de TV cuyo programa, producido por ABC, filial de Disney, fue cancelado hace unas semanas, y el antecedente tuvo un peso mal interpretado en este caso. Roseanne fue despedida por hacer comentarios racistas mientras trabajaba para Disney. No en el pasado, no hace ocho o diez años, sino en el presente. Dichos comentarios son congruentes con la personalidad de Barr, quien es famosa por su ideología de derecha ultraconservadora y abierto apoyo a los supremacistas blancos.

Hay quien dice que los comentarios de Roseanne también fueron chistes, pero creo que en el caso del humor, un elemento importante a tomar en cuenta es el tono y la intención. En este caso en particular, mientras el humor de Gunn y sus chistes de pedofilia es estúpido e inmaduro, apostando al shock value, las bromas racistas de Roseanne son ataques que buscan ser matizados al presentarse como humor. Dicho de otra forma, un chiste racista representa un acto de racismo, mientras que un chiste de pedofilia nunca será igual a un acto de pedofilia.

Por eso es preocupante la reacción de Disney. Han sido víctimas de una pésima interpretación de falsas equivalencias, y es algo que más adelante puede causarles problemas más serios, pues más que realizar una declaración de principios, sólo lograron mostrar que son susceptibles de ser chantajeados por algunos sectores de la opinión pública o, mejor dicho, por grupos organizados de trolls.

Por lo pronto, una parte importante de la industria del entretenimiento se ha manifestado en defensa de Gunn y a favor de que Disney considere recontratarlo. Los fans han hecho lo mismo, y ya hay una petición en línea con casi trescientas mil firmas urgiendo a Disney/Marvel a hacer lo correcto. Me gustaría que pasara, pero lo veo muy complicado. Las peticiones en línea son vistosas, pero inefectivas, así que no puedo confiar en que plataformas como Change.org realmente sirvan para cambiar algo.

Si decidí tocar el tema fue porque este martes me enteré de otro caso similar, que a mi juicio muestra que Disney equivocó su respuesta.

A diferencia de lo sucedido con Gunn, Dan Harmon contó con el apoyo de sus empleadores.
Resulta que otro blanco reciente de Cernovich y varios grupos de extrema derecha es Dan Harmon, creador de Rick and Morty. Envalentonados por el éxito de su campaña contra Gunn, estos tipos han hecho circular un video grabado por Harmon en 2009. Este video era el piloto para una parodia de la entonces exitosa serie de TV Dexter, pero poco después de publicarlo, el propio comediante decidió removerlo y disculparse.

Lo que circula ahora es una grabación del video en cuestión, acompañada de llamados a Adult Swim para despedir a Harmon. En medio de las críticas y ataques recibidos, Harmon borró su cuenta de Twitter, aunque emitió una declaración disculpándose nuevamente por el video, reconociendo que era de mal gusto y lamentaba que alguien hubiera tenido que verlo.

Por su parte, Adult Swim también emitió un comunicado, reconociendo que están enterados de la existencia del video, y en el que además afirman estar convencidos de que Dan fue sincero al disculparse en el pasado y que están seguros de que entiende que la clase de humor en dicho video no tiene lugar en su plataforma, por lo que tienen problema alguno en continuar con su relación laboral.

Sin duda se trata de una respuesta más inteligente y madura que la que ofreció Disney.

Pero ustedes, ¿qué opinan? ¿Hizo mal Disney en despedir a Gunn? ¿Es correcto que la gente sea juzgada y castigada por errores del pasado aún si hay evidencia de arrepentimiento y cambio?

lunes, 9 de julio de 2018

Harlan Ellison (1934-2018)

Hace unos diez días falleció el escritor Harlan Ellison, una de las figuras más polémicas del mundo de la literatura, famoso por su personalidad combativa y su implacable manera de defender su trabajo y el derecho a ser pagado por él.

Harlan era uno de esos autores cuya obra parece estar contigo desde siempre, y no recuerdo exactamente cuando descubrí su obra, aunque lo más probable es que haya sido durante mi adolescencia a través de las colecciones de cuentos ganadores del Premio Hugo, con introducciones de Isaac Asimov y publicadas en español por Martínez Roca, en las que al menos aparecieron las que quizás sean sus historias más famosas y difundidas: I Have No Mouth and I Must Scream, y Repent, Harlequin!’ said the Ticktockman.

Más adelante me enteré que era consultor de historias para la versión ochentera de The Twilight Zone (Dimensión Desconocida), para la que además escribió un par de episodios que a la fecha son de los más recordados, Shatterday (protagonizado por un joven y casi desconocido Bruce Willis) y Paladin of the Lost Hour. Después de eso hice un esfuerzo por conseguir cuanta colección de historias suyas pudiera encontrar, preferentemente en su idioma original.

En la década de los 90 trabajó en la serie de TV Babylon 5 y después fue objeto de un título antológico publicado por Dark Horse Comics, Harlan Ellison's Dream Corridor, el cual presentaba adaptaciones a cómic de algunas de sus historias cortas y que en cada entrega incluía además un nuevo cuento inspirado por la ilustración de la portada de cada número. (Escribí un poco acerca de esa antología por acá).


Casi tan famosos como su obra fueron sus múltiples pleitos dentro y fuera del medio. Colaboró escribiendo varios episodios para la serie original de Star Trek, pero eventualmente se peleó con el creador y productor de la misma, Gene Rodenberry. Fue contratado por Disney, pero ni siquiera completó su primer día de trabajo en el estudio porque a la hora del almuerzo algunos ejecutivos lo escucharon bromear sobre lo que haría con Mickey Mouse si le dieran carta blanca.

Demandó a James Cameron por tomar elementos de algunas de sus historias para The Terminator, y llevó que el director decidiera arreglarse fuera de la corte y añadiera un crédito y un agradecimiento a la película para sus versiones caseras y posteriores reestrenos (Por acá cuento el chisme completo). Se ganó tal oposición, que un grupo de sus antagonistas formó algo parecido a un grupo de apoyo que se hacía llamar Enemies of Ellison, que a su vez llevó a la creación de FOE (Friends of Ellison), un grupo de escritores que se unieron para apoyarlo la primera vez que atravesó problemas de salud.

Escribió cómics tanto para Marvel como para DC Comics, y en algún momento llegó a ser parte de la lista de personas que recibían cortesías de Marvel, gracias a un trato que garantizaba que recibiría de por vida una copia de cada cómic y tomo publicado por la Casa de las Ideas. Esa inclusión en la lista, junto con una disculpa pública y un reconocimiento extemporáneo de su crédito como autor de la historia sirvieron como compensación acordada luego de que Bill Mantlo plagió una historia suya para un número de The Incredible Hulk (curiosamente se trató de Soldier from the Future, una de las historias que más tarde plagió Cameron para Terminator).

A Ellison le molestaba que lo presentasen o nombraran como "escritor de ciencia ficción", porque consideraba que era una etiqueta limitante que no abarcaba lo que era su trabajo, y es de entenderse. Su obra abarcó casi cualquier género imaginable, y lo hizo con tal calidad que acumuló premios tan diversos como Hugo, Nebula, Stoker Edgar y World Fantasy, y trabajó para casi todos los medios décadas antes de que a alguien se le ocurriera siquiera el término 'multimedia'.

Su impacto en la cultura pop es difícil de cuantificar. Eternamente considerado como el infante terrible de la literatura contemporánea, la naturaleza transgresora y rebelde de su obra marcó a muchos adolescentes, y no es extraño encontrarse con numerosos autores (incluidos algunos tan prominentes como Neil Gaiman) que afirman que Ellison y sus historias fueron responsables de que se convirtieran en escritores.

He de confesar que buena parte de mi inquietud por escribir, aunque no he hecho ni remotamente todo lo que me gustaría, proviene en buena medida de lo mucho que leí de él en mi adolescencia y juventud, así que tal vez esta idea de que Harlan tenía el poder de convertir a los lectores en escritores tiene  algo de mérito.

Además de los incontables cuentos y guiones que escribió, hay que mencionar su trabajo como editor de Dangerous Visions, antología de cuentos de ciencia ficción publicada en 1967 que es considerada como el libro más importante en la historia del género, pues ayudó a revitalizarlo y dejar atrás la zona de confort en que parecía haberse sumido desde varios años atrás. Se trata de una antología que ofrecía sólo historias nuevas, algo inusual para la época, pues lo común era que esta clase de publicaciones fueran armadas con cuentos publicados antes en diversas revistas, y la cual fue lograda gracias a que Ellison le mintió a los participantes para que accedieran a enviarle historias nuevas.

Anécdotas sobran y sin duda en los últimos días han encontrado varias en los distintos tributos y remembranzas dedicados a la memoria de este autor, quien se hiciera famoso años antes de escribir su primera historia pues por mucho tiempo fue considerado como el fan más famoso de la ciencia ficción. Uno de sus últimos trabajos en otros medios fue en 2010, cuando prestó su voz para el episodio The Shrieking Madness de la primera temporada de la serie animada Scooby Doo: Mystery Incorporated, donde se interpretó a sí mismo.

Si no conocen su obra o les gustaría conocer más de ella, es posible hallar cualquier cantidad de colecciones con sus historias, guiones y ensayos. Tal vez la ideal para empezar, pese a lo extraño que resulta decir eso de un ejemplar tan voluminoso, sea The Essential Ellison, que incluye la gran mayoría de sus cuentos más famosos además de ensayos, críticas de cine y varios otros textos. Hay una versión que es una retrospectiva de 35 años, y una posterior edición revisada y actualizada que abarca cincuenta años de su carrera, y cualquiera de las dos a la que le puedan echar mano es una excelente opción.

Otra buena opción puede ser la mencionada antología de cómics Dream Corridor, que puede servir para que se hagan una idea del rango y tonos que sus historias podían alcanzar.

Desde hace varios años Ellison atravesaba problemas de salud, los cuales se agravaron tras sufrir un infarto en 2015. Canceló cualquier clase de apariciones públicas y empezó a llevar una vida más tranquila, y de acuerdo con su esposa Susan, falleció tranquilamente mientras dormía el pasado 28 de junio a los 84 años de edad.

Descansa en paz, Harlan, y gracias por todas las historias.


jueves, 14 de junio de 2018

Rebooted - cortometraje animado

¿Qué sucede cuando un viejo superhéroe surgido en tiempos más inocentes se encuentra con su versión actualizada, más oscura y violenta? Esa es la pregunta que Sagar Arun y Rachel Kral, dos estudiantes del Ringling College of Art and Design buscan responder con Rebooted, el corto animado que liberaron hace algunos días.


Rebooted - Animated Short Film from Sagar Arun on Vimeo
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Cualquier parecido con cierto justiciero gótico encapotado es mera coincidencia... o no.

La pareja de animadores creó una página oficial de Facebook para su corto, y en ella pueden encontrar bocetos de los personajes, storyboards animados, y toda clase de material detrás de la realización de este divertido cortometraje.

Entre las joyas que pueden toparse ahí se encuentra este póster:


martes, 12 de junio de 2018

IHop cambia su nombre a IHob... y el internet (y su competencia) responden

Hace unos días se anunció a través de sus redes sociales que IHop, la cadena de comida rápida especializada en desayunos, planeaba cambiar su nombre a IHob. Para muchos, sonaba a un mal chiste. El nombre de la compañía es una abreviación de Internacional House of Pancakes (La casa internacional de los hot cakes), así que cambiar el nombre parecía una decisión de lo más extraña, pues sería el equivalente a cambiar su identidad.

La mayoría de la gente que se había manifestado tratando de adivinar a qué obedecía el cambio de nombre apostaba por International House of Breakfast (La casa internacional del desayuno), pues más que cambiar su identidad podría verse como una forma de reforzarla, algo así como: "más que sólo hot cakes, toda clase de desayunos".

Ayer la compañía reveló la razón detrás del cambio de nombre: aparentemente planean cambiar su enfoque de los hot cakes (pancakes) a las hamburguesas (burgers). Esto causó aún más desconcierto que el anuncio original, sobre todo porque los comentarios en sus redes eran respondidos con toda clase de chistes jugando con la letra 'b'.

Es importante aclarar que el cambio es temporal y forma parte de una campaña de marketing para promover la adición de siete nuevas hamburguesas al menú de la cadena.

IHop, fundada hace sesenta años, vende hamburguesas desde hace mucho tiempo, pero parece que decidieron que valía la pena hacer algo de ruido mediático alrededor de las adiciones a su menú, y en ese aspecto, al menos lograron que la gente está hablando de ellos, incluyendo a algunos de sus competidores.

A pregunta expresa de un usuario sobre si en Wendy's no les preocupaba tener un nuevo competidor en el barrio, la marca respondió "En realidad no nos asustan las hamburguesas de alguien que decidió que los hot cakes eran demasiado dificiles", mientras que Burger King decidió llevar el trolleo un paso más allá y cambió su imagen y nombre en redes sociales a Pancake King.


Entre otras marcas que se manifestaron en Twitter están las siguientes:
  • Netflix US: "Ahora regreso, voy a cambiar mi nombre por Netflib".
  • Whataburger: "Aunque amamos nuestros hotcakes, nunca cambiaríamos nuestro nombre a Whatapancake".
  • Waffle House: "La consistencia a largo plazo supera a la intensidad a corto plazo -Bruce Lee".
  • Pop-Tarts: "Querido internet, gracias a todos por preguntar, pero no, no todas las marcas sufren una crisis de identidad, así que me quedaré con Pop-Tarts".
Y claro que no podían faltar los memes al respecto:


A fin de cuentas, la idea de una campaña publicitaria es lograr que la gente hable de tu marca, así que sin duda los responsables de marketing en iHop estarán complacidos con el resultado obtenido.

jueves, 7 de junio de 2018

NASA encuentra materia orgánica en Marte

Una de las noticias más importantes de este jueves alrededor del mundo fue el anuncio de que el rover marciano Curiosity encontró moléculas de materia orgánica en el planeta rojo.

Dichas moléculas fueron extraídas de rocas sedimentarias del tipo conocido como mudstones halladas en el cráter Gale, y podrían tener tres mil años de antigüedad. De acuerdo con el comunicado emitido por la agencia espacial estadounidense, las moléculas en cuestión contienen hidrógeno y carbono. Según los especialistas, el cráter Gale alguna vez fue un lago, por lo que hubiese sido un lugar ideal para albergar vida.

El rover marciano Curiosity sumó otro hallazgo a su brillante recorrido del planeta rojo.
Obviamente el anuncio del descubrimiento fue recibido con entusiasmo por científicos y entusiastas de todo el mundo. Paul Mahaffy, director de la división de Exploración del Sistema Solar de la NASA, comentó al respecto:
”Se trata de un descubrimiento muy emocionante, pero todavía no podemos confirmar el origen de estas moléculas. Del mismo modo que podrían probar la existencia de vida anterior en el planeta, podrían pertenecer a un meteorito o provenir de alguna otra fuente”.
Por su parte, Michael Meyer, responsable del programa de de exploración de Marte de la agencia, agregó:
“¿Hay signos de que existió vida en Marte? Aún no lo sabemos, pero resultados como estos indican que estamos en el camino correcto para averiguarlo”.
Otros especialistas, sin embargo, prefieren no mostrarse tan entusiastas. Por ejemplo, el biólogo molecular Kas Thomas, acota:
"Las noticias de Marte son interesantes y potencialmente enormes, pero hay que tener en mente que moléculas mucho más interesantes, como aminoácidos, han sido hallados tanto en cometas como en la materia que los rodea, así como en meteoritos. Hasta ahora todavía no aparecen aminoácidos en Marte".
Curiosity se ha convertido en una extraordinaria herramienta de exploración, y éste no es el primer gran descubrimiento que hace en el planeta rojo, pues anteriormente había hallado los primeros indicios de la presencia de agua en el planeta, y de forma más reciente ayudó a determinar que la concentración de metano en la atmósfera varía de acuerdo a las estaciones del año, otro elemento que podría haber favorecido la generación de vida en el suelo de Marte.

Como sea, es un hecho que el más reciente hallazgo del Curiosity es un paso más allá en la constante búsqueda por despejar los misterios que encierra nuestro vecino más cercano, y sin duda dará pie a otros estudios y análisis que permitan dilucidar la posibilidad de que el planeta haya albergado vida en el pasado y la viabilidad de que alguna vez pueda volver a hacerlo.

Aquí pueden leer completo el comunicado original de la NASA (en inglés).